Aprende las bases para modelar y construir props 3D utilizando el estilo cartoon
Si quieres pasar de imaginar a empezar a crear mundos fantásticos, escenarios 3D y escenas estilo cartoon, este es tu curso. Lo harás junto a un profesional de la talla de Albert Valls, que ha trabajado en Framestore para grandes producciones como Avengers: Infinity War, Thor: Ragnarok o Bestias Fantásticas: los crímenes de Grindelwald.
Te enseñará todos los pasos para crear tu propio escenario 3D desde cero: empezando por la idea, el blocking y la composición de escena hasta el render final para tu porfolio. Por el camino, te mostrará técnicas y herramientas que te ayudarán a convertir tu imaginario en una realidad mientras aprendes la metodología de trabajo que usan los estudios profesionales. Por último, pasarás a texturizarlo. El objetivo final es que puedas aprendas a contar tu propia historia a través de la creación de un escenario.
Este es el segundo curso de Valls en Domestika, si buscas empezar por un curso más introductorio, quizás te interese Creación de escenarios 3D desde cero en Maya.
Albert te contará sobre su trayectoria como artista 3D tanto para televisión, animación y VFX, y te hablará de alguna de sus influencias en el mundo del cómic, del cine y de la animación.
Empezarás centrándote en algo básico, la idea. Albert te enseñará sus fuentes de referencia y verás cómo organizarlas antes de empezar un proyecto. Verás las bases de la composición, que te ayudarán a guiar al espectador por el environment. Luego, pasarás a bocetar tu escenario.
Descubrirás las herramientas para la creación del blocking (o modelado) en Maya y cómo plasmar tu boceto 2D en un entorno 3D. Harás tu blocking a medida que vas ajustando la escala, los volúmenes y las proporciones. Luego, aprenderás a dar color a tus proxys para que la escena sea más visible para el equipo de Previs y Layout.
Serás introducido al Set Dressing, verás los puntos claves a la hora de modelar la librería de assets. Luego, aprenderás a reutilizar objetos modelados para la creación de nuevos assets.
¡Manos a la obra! Construirás tu escenario usando tu librería e interpretando el blocking de una forma profesional. Albert te mostrará cómo añadir los props a la escena y a visualizar tu personaje para un dressing perfecto; también cómo organizar el outliner para dejar los archivos listos para aplicar las texturas.
Finalmente, Albert te enseñará los conceptos básicos de iluminación y renderizado y a sacar un wireframe de calidad para tus modelos. Con la ayuda de Photoshop, terminarás tu imagen para añadirla a tu porfolio.
¿Qué incluye este curso?
- 1 – Introducción
- Presentación
- Influencias
- ¿Qué haremos en el curso?
- 2 – Fundamentos
- Estilizar y exagerar las formas
- Irregularidad y variación
- Proporciones, thickness y bevel
- Estilo handmade y nivel de detalle
- Recopilación de referencias
- 3 – Modelado de los elementos de la escena
- Modelado de la poción 1
- Modelado de la poción 2
- Modelado del libro 1
- Modelado del libro 2
- Modelado del pergamino 1
- Modelo del pergamino 2
- Modelado del frasco
- Modelado de la moneda 1
- Modelado de la moneda 2
- Modelado de la tabla de madera
- Renombrar y combinar
- Componer el bodegón
- 4 – Render para el porfolio
- Iluminación
- Look dev 1
- Look dev 2
- Resultado final
- 5 – Proyecto final
- Modelado cartoon
¿Cuál es el proyecto del curso?
La realización de un escenario 3D, siguiendo las pautas del estilo cartoon con Maya.
¿A quién está dirigido?
A personas con conocimientos de Maya que quieran ir más allá de la creación de assets y aprender a gestionar un escenario 3D al completo. También va a aquellas personas interesadas en la creación de environments para películas.
Requisitos
Para realizar este curso, necesitarás conocimientos previos de modelado con Maya y mucha imaginación. De materiales, tan solo necesitarás tu ordenador con Autodesk Maya instalado.