Un curso de Aníbal Pantoja, Ilustrador y tatuador
Aprende el proceso gráfico que hay detrás de un tatuaje
Aníbal Pantoja, ilustrador y tatuador, te mostrará las diferentes alternativas a la hora de diseñar un tatuaje según el estilo, la complejidad del dibujo, el tamaño y la zona del cuerpo a tatuar.
Conocerás la descripción técnica del proceso de tatuaje, descubrirás las herramientas de trabajo, las limitaciones y características de cada piel, reconocerás estilos y el uso del color y los pigmentos.
Sabrás cuáles son los soportes para hacer un buen diseño de tatuaje, qué condiciones debes tener para hacerlo y las características básicas de los diseños orgánicos, realistas, geométricos y el uso de grises y color.
Al finalizar el curso, sabrás hacer una plantilla con diferentes diseños listos para ser tatuados.
Comenzarás conociendo mejor la trayectoria y el trabajo del ilustrador y tatuador Aníbal Pantoja así como las influencias que le inspiran.
A continuación descubrirás los principios y las técnicas básicas para la realización de un tatuaje. Conocerás los elementos que lo forman, analizarás la composición de un dibujo y los diferentes tipos de piel que existen. Aníbal también te hablará de las herramientas de trabajo (las máquinas de bobina y rotativas) su uso, aplicaciones y tipos de pigmentos empleados.
Una vez aprendidos los conceptos básicos, será el momento de pasar a la fase de diseño de tu primer tatuaje. En este punto, aprenderás a identificar diferentes estilos del tatuaje, los soportes y el uso de las hojas de flashes para la transferencia del dibujo a la piel.
Aníbal te enseñará a realizar diseños orgánicos, diseños realistas y diseños por ordenador practicando la geometría, la simetría y la repetición con herramientas analógicas y digitales.
Al finalizar el curso estarás listo para crear tus propios diseños mezclando todo tipo de técnicas, estilos y sacando el máximo partido al dibujo a través del uso del color y la composición.
¿A quién está dirigido?
A ilustradores, diseñadores, tatuadores, profesionales de la imagen, artistas visuales y curiosos que busquen una perspectiva diferente del tatuaje.
¿Qué incluye este curso?
1 – Introducción
- Presentación
- Influencias
2 – Hablemos de tatuajes
- Principios y descripción técnica del proceso de tatuaje
- Principios y descripción técnica del proceso de tatuaje 2
- Descripción de herramientas de trabajo
- Análisis de tatuajes
- Análisis de tatuajes 2
3 – Empecemos a Diseñar
- Diseñar para tatuajes
- Diseñar para tatuajes 2
- Diseños orgánicos
- Diseños orgánicos 2
- Diseños orgánicos 3
- Diseños realismo
- Diseños realismo 2
- Diseño en ordenador, geométricos y repeticiones
- Diseño en ordenador, geométricos y repeticiones 2
4 – Resultado final
- Dibujar el stencil
- Preparar el material
- Tatuaje con mezcla de elementos
- Tatuaje con mezcla de elementos 2
5 – Proyecto final
- Cómo diseñar un tatuaje
Requisitos
Para realizar este curso es importante tener conocimientos previos sobre composición, manejo del color y nociones de dibujo. También saber utilizar Illustrator y estar dispuesto a “desaprender” y mantener la mente abierta.
Respecto a los materiales, necesitarás lápices, rotuladores, plumas, papel, plumones, lápices de colores, regla, escuadra, compás, ordenador, Illustrator e Internet.